初谈“互联网+”视域下的“非遗+短视频”创作特点及发展路径探析
来源：未知 作者：hsadmin 日期：2020-11-05
本文由哈尔滨职业技术学院学报官网整理。
【摘要】在“互联网+”的时代背景下，“抖音”“快手”等平台于2019年融合非遗项目，借助短视频，让“非遗+短视频”的形式进入公众视野，为非遗项目注入了新的血液，也让“非遗+短视频”的形式成为非遗项目重新焕发生命力的重要出路。不同以往政府主导为主的纪录片、宣传片等影视作品自上而下的创作形式，“非遗+短视频”创作自下而上，立足本土，更具本土特色和生命力。从艺术形式、联动方式以及文化表达三个方面分析“非遗+短视频”的创作特点，探索发展路径。
【关键词】多种艺术形式；线上线下；文化表达
一、“非遗+短视频”发展现状
自2001年昆曲艺术人选联合国教科文组织“人类口头和非物质遗产代表作”以来，我国由政府主导推动的非遗保护工作已走过19年。在此期间，我国颁布了《中华人民共和国非物质文化遗产法》，并建立了非遗保护财政投入机制，以及“国家+省+市+县”的四级保护体系。随着非遗保护工作的不断推进，结合互联网等新技术新媒介的发展，创新非遗传播的内容和形式成为了顺应时代发展的必然要求。
2018年初，中共中央办公厅、国务院办公厅印发的《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》中提出，非物质文化遗产传承、中华文化传播要积极借助新媒体，并推出了一系列具体项目。相关学者及研究人员，也将网络传播、非遗以及文化纳入到“三位一体”的文化建设层面，使非遗这种最具有民族记忆的传承与文化，有更为明确的发展方向与未来。因此。不论从国家的文化战略还是国家未来发展的大趋势来看，非遗依托网络传播，将大有可为。
2011年4月美国首个移动短视频应用Viddy正式发布，而后，国内开始关注短视频制作与剪辑，出现了“小影”“美拍”等短视频制作软件。至2015年达到短视频发展的高潮，“小咖秀”“快手”“抖音”等短视频APP层出不穷，其中，“抖音”APP自2016年9月正式上线以来，在两周内，成为苹果下载次数最多的APP，且视频日播放次数高达一亿次，并在半年后日播放量跃升至十亿次。2019年，“抖音”与“快手”APP作为短视频行业的领军者，分别推出了融合非遗文化，致力非遗传承的短视频项目：“抖音合伙人计划”“快手非遗带头人计划”。据官方发布数据显示，截至2019年4月，1372项国家级非遗代表项目中，“快手”平台涉及其中的989项，占国家级非遗项目的72%；而“抖音”平台设计国家级非遗项目1214项，覆盖率超过88%，共产生了超过2400万条视频和超过1065亿次播放。抖音实际上已经成为最大的非遗传播平台。
二、“非遗+短视频”创作特点
（一）融合多种艺术形式，由“静观美学”变为“动态美学”
“非遗+短视频”使得非遗项目与音乐、图文、表演及戏剧等多种艺术形式结合起来，实现由“静观美学”变为“动态美学”的转变。短视频运用视听语言，能够声情并茂地展示非遗，远比单纯的声音、文字更受欢迎，可以具象地表现而创作过程、创作成果及创作者。而时长的限制，一方面适应了人们快节奏的生活，填补了现代人的“碎片时间”；另一方面，也使得视频制作者将内容筛选压缩，增大了有效信息的密度。
以非遗项目中的油纸伞为例，在以往传统媒体的报道中，可能只是一则图文素材为主的新闻报道，传播效果差强人意。而一位油纸伞非遗传承人闻士善(抖音号:1707592566)将油纸伞的制作过程记录下来，融合了大量运动镜头、特写镜头以及音乐将其剪辑为一个个几十秒的短视频，或由非遗大师讲述传承油纸伞路上的心路历程，配上美妙的音乐、美女执伞翩翩起舞，使人在了解油纸伞的同时，收获视听盛宴。同是油纸伞技艺传承人，于万伦(抖音号:dashi901 )拍摄的视频与闻士善写实朴素相比，更加精美，注重艺术意境的营造。于万伦的视频，大量采用快速剪切的手法，营造观者目不暇接的视觉感受，配合古风音乐，暧色灯光，营造出江南山水，一蓑烟雨的艺术氛围。截至2019年8月，在其创作的59个油纸伞为主题的短视频中，点赞数最多的短视频为149.8万，其内容讲述了一位北京姑娘求老板做伞，最终得偿所愿的事，以此为故事载体，融合了音乐表演、镜头运动与剪切等艺术形式，展现了伞架组装、糊边纸穿边线、糊伞、做顶等技艺过程。
（二）联动线上线下，“传者本位”变“受者本位”
“非遗+短视频”线上线下的联动主要体现在三个方面:一是线上观众不仅仅是视频观看者，更是线上视频的生产者创作者、传播者，通过将线下拍摄视频的形式，参与到内容生产过程中；二是短视频平台的评论功能，可以使视频生产者第一时间听到受众反馈，了解受众需要，从而及时调整内容生产；三是“非遗+短视频”的线上内容创作，刺激了线下非遗文化产品的消费，同时，这样的消费激活了非遗文化产品的生产，并对其生产提出了新的要求。
“非遗+短视频”使观众成为内容生产者。在短视频时代到来之前，非遗传播，主要依靠影视作品，如电视节目、纪录片等。但这一方式制作周期长、人力物力成本大，且无法覆盖绝大多数的非遗项目。但如今，任何人只要拥有一台智能手机，都可以记录传播非遗。短视频创作者除非遗传承人外，以普通受众为主，他们自发记录非遗，传承非遗，或将自己拍摄的视频融入非遗元索。以抖音平台为例，许多拍摄模板以非遗元素为创意灵感，而传统音乐的非遗传承人可以将原创音乐上传抖音，让平台用户作为其视频拍摄的背景音乐。以西北民歌形式“花儿”为例，在抖音上已被超过一万九千人次使用， 视频累计产生的播放量达2700万次。
“非遗+短视频”刺激了线下消费与生产。众多非遗项目在现代社会难以为继的主要原因在于，其非遗产品，如剪纸、刺绣等逐渐从生活用品转变为工艺品，而工艺品对于受众及曝光渠道提出了更高的要求，因此，这些非遗文化产品容易在人们现代生活方式中遗忘。但互联网较传统媒体更多的传播渠道、更多样化的展现形式、更多层次的受众，使非遗传承困境得到了很好解决，增加了非遗文化产品的曝光率，而在以年轻人为主要受众群体的短视频平台上传播，更为其培养了兴趣群体，为非遗注人了生命力。
“非遗+短视频”吸引平台进行线下投资。2019年3月27日，快手在京发布了“快手非遗带头人计划”，将挖掘50名乡村非遗传承人，落地5个非遗传承工作站，打造5个本土非遗平台，在传承传播非遗文化的同时，也给当地人提供了新的就业机会。同年4月，抖音推出“非遗合伙人计划”，该计划面向全国招募50名“非遗合伙人”，力争在一年里帮助10名传承人实现百万收人或是百万粉丝，平台还将为非遗人开通小店、长视频等权限，帮助对接有视频制作能力的机构，组织专业的培训提高视频生产能力，以及粉丝和品牌的管理能力。
（三）创新文化表达，由“非遗传承人”变“文化达人”
“非遗+短视频”让一度被视为“阳春白雪”而难以通俗化的非遗传承人，变为公众感兴趣的文化达人。武汉大学媒体发展研究中心主任单波表示，非遗短视频一定程度上消解了“网红”的负面效益，其全民参与、文化传承、雅俗共赏的清新面目通过回归传统本意，将其理解为“集众人之力，负文明之重”。在过去，中国的民间手工匠人其技艺鲜有人知，但短视频的传播为这些埋头专注技艺的匠人打开了通往市场的大门，转变为“文化达人”的非遗传承人，通过将自己打造成文化品牌的方式，吸引流量，从而带来收益；同时，缩短了非遗传承人与潜在传承者即观众之间的距离。
自2018年以来，“浪漫侗家七仙女”立足“快手”平台，持续输出以贵州侗家传统文化，如织侗布、唱侗歌为主的短视频和直播内容，展现了黔东南侗寨原生态的非遗文化。目前，“浪漫侗家七仙女”在“快手”平台上粉丝数为15.4万，单日直播收人就达到1500元。此外，“快手”平台还在促进非遗知识付费市场化，“快手课堂”中的各类非遗项目的老师多达百位，覆盖粉丝788万人，超4万付费学习者，使非遗传承人获得收人的同时，影响更多潜在的传承者。而“抖音”平台上的苗寨银匠潘仕学，通过上传的105条短视频，从一名苗银传承人触网成为“抖音”网红，他捶打银饰的声音，通过互联网传递到大山外的世界，手工艺人创造的精美工艺品，连同他们的技艺和匠心，形成了视觉奇观，这种关注，又为濒临消逝的非遗工艺带来了新生。
三、“非遗+短视频”创作发展路径
（一）坚持文化主线
纵观艺术史的发展，尤其是非遗的传承和发展过程中，有一个显著的规律，就是越是传统的、原始的元素，越有世界性的共同性，越能引起人们的广泛共鸣。而“非遗+短视频”作为非遗活化的创新性发展形式，一方面将非遗这种古老的文化传承带人了现代生活，另一方面也将市场化、商业化注入了非遗项目，短视频强大的传播能力，使非遗项目可以在短时间内吸引大量关注，甚至实现流量变现，这样强大的经济吸引力，在推动非遗项目造血式发展，以及作为一种文化产品的供给侧改革的同时，也不得不警惕由于生产关系的改变，导致非遗技艺的过度商业化，如将违和的现代化元素与非遗进行生硬嫁接、一味去强调宣传包装而忽视对于非遗本身的关注等。因此，“非遗+短视频”的创作必须将坚持文化主线放在首位，尊重非遗自身的属性，从而保证“非遗”的“本真性”和生命力。
（二）加强人才培养
“非遗+短视频”是实现社会资源和非遗项目有效对接的创新形式，文化价值及市场潜力巨大，但作为一种新的业态，参与范围和水平尚处于起步阶段，从业人员较少，水平参差不齐，因此，亟须加强非遗人才培养，既对非遗项目有深入研究，又熟悉了解“短视频”创作传播方法，从而发挥人才引领作用。要高度重视对非遗传承人的新媒体创作、传播、运营等能力的培养，如“抖音合伙人”计划就是针对非遗传承人开展的短视频创作能力培养，让“非遗传承人”为自己代言，形成文化名片，真正让专业的人实现高质量的文化精品内容输出。
四、结语
在这个互联网时代、新媒体时代、读屏时代等若干术语竞相表达的新时代，召唤公众在传统媒介环境中鉴赏传统艺术，并以之作为传统艺术鉴赏的归宿，这样的热情及方式固然令人敬重。但正如北京大学艺术学院王一川教授所说:“非遗项目应走出文化堡垒，通过短视频等新媒体平台，与普通公众亲密接触，释放传统意象的独特魅力之一二，品评其深长的文化余意，无疑也是艺术教育所指的激励的途径之一。”但短视频要想持续深耕非遗传播，还需不断在内容生产形式上推陈出新。本文参考文献详见哈尔滨职业技术学院学报官网。
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